在美術造型的訓練中素描是一切訓練的基礎，可以說沒有好的素描基礎就很難有好的造型設計，想要有好的基礎，只有掌握正確的方法，進行嚴格系統的訓練才能達到逐步提高的目的。中學時期的素描訓練，受到時間、場所等眾多因素的限制，訓練的好就增加了很多困難，如果想達到綜合訓練的目的，就必須安排合理能夠把課堂教學、課外寫生、速寫和臨摹有機地結合起來。

　　初期訓練先從燈光作業入手，因燈光光線相對集中，有利于學生對物體的理解和塑造。畫明暗不是一種累贅，而是一種表現因素，不同光線的作用，使物體呈現出不同的狀態，通過局部或整體的練習，增強學生對明暗對比的認識。利用學校第二課堂進行素描訓練時間比較充足，作業以寫生練習為主，參加者基本上是各班的美術骨干和美術愛好者，因而寫生內容和作業要求應嚴格一些，畫幅的大小盡量按標準尺寸。對繪畫水平較高的同學，要增加作業的難度，用自然光或散光進行訓練，也可用結構畫法，這樣有利于學生更準確、更深入地分析和表現物體的結構，以達到分層次訓練、整體提高的目的。

　　為了使學生養成整體觀念，正確地了解物體的內部結構，教師可通過石膏幾何模型分層次講解物體的基本組合。如：用球體和錐體組合梨的結構等，用圓柱體的構成分析杯子的結構。初學素描時，學生由于缺乏對客觀對象的認識和理解，盡管他們有正確的視覺感受，但總是心有余而力不足，往往不能正確地分析形象的特征、結構和內部聯系，缺乏整體觀念，喜歡鉆入局部，藝術類成績查詢結果是費力不討好。針對這種情況，教師要及時給予指導，肯定優點，指出存在的問題。素描訓練就是這樣一個從簡到繁、由淺入深融思維和創造為一體的造型過程。

　　課外速寫時間短，要求只畫出基本形體、動勢、比例和結構，不要求畫得十分完整，可以直接對物寫生，亦可根椐記憶進行默寫，比較適合學生在課余時間畫的小速寫。無論室內室外，人物還是景物，主要是一個“勤”字。

　　若想使自然地東西成為鮮明生動的藝術形象，就應該對自然的東西經過藝術的加工和處理。學生的審美情趣，也通過每一張學生的素描藝術類錄取查詢作業夜反映著出來。教師在評畫時需要多啟發，多誘導，盡量保留學生的繪畫個性,不要一刀切。畫面的主觀處理是藝術創造不可缺少的，必要時可以用大膽地取舍和夸張來突顯畫面的主題。技巧的熟練外、藝術的思維以及用腦分析才能提高素描的能力。能夠培養學生的分析能力、整體觀察能力和空間想象能力，提高學生的基本素質才是素描訓練的目的，而不是要讓每一個同學都成為畫家。

　　臨摹在課堂教學中最為普遍。通過臨摹，學習前人的技法，使學生能夠掌握較規范的方法步驟和處理畫面效果的手段。在臨摹中要培養學生的自學和獨立思考的能力，克服簡單的描摹，嚴格按照繪畫的步驟逐步深入。有位大師說過：“作畫要有信心和毅力，在你的意識中應明確地培植那種熾熱的欲望，你必須懂得大多數的想法來自于鉛筆的另一端，而不是筆尖。”藝術類招生簡章匯總